傳統匠意
他們如何是如何做到文化保存？
歲月在作品上留下的痕跡，是無法取代的，這也是修復工程必須盡到的傳承責任跟理念，目的是讓一件歷史悠久的作品永遠的留存，讓後人可以了解過去傳統工藝的智慧與巧思，
達到世代間的對話與精神的延續。
見常人所不能視
觸常人所不能及
阿瑋師工作室的雕刻師黃奐瑋表示古代的藝術作品、廟宇內的神佛像可能因為時間、空氣氧化而產生一些龜裂、掉漆的情況，或者是因為線香的煙燻，蒙上厚厚的油，這時候就需要清洗，將不屬於作品本身的灰塵、雜質等清理乾淨，讓作品的原色可以重現。第二種方式就是局部處理，有些因為空氣氧化產生的掉漆或褪色就必須使用過去材料去修復，比方說常見的傳統礦物漆會用到硃砂、石墨等等，修復時會盡量用原來的工法整理這些破損的位置。第三種就是木頭本身因為環境高溫高濕會有熱脹冷縮的問題，比方說放在鐵皮屋頂樓的神佛像
黃奐瑋修復師－
對現今社會對於修復產業的看法
而放在地下室的這些作品也會因為潮濕，木頭會吸收大量的水分，導致表層的漆面脫落，兩者都會造成木頭產生裂縫，這時候就必須用到補土的方式，現在因為科技的進步，有快乾可以取代過去糯米製的糨糊，以及塑鋼土可以做填充，讓作品可以更堅固，永存作品的歷史價值。
黃奐瑋師傅也直言，修復產業面臨到一個問題就是因為新進師父的經驗不足，讓古物原有的價值被破壞，最不好的現象就是將古老的作品直接翻新，讓作品看起來像是新的，因此老師傅的技藝也很難繼續傳承。
現在大部分的人也還是不了解古物修復就是要保留其原貌，會認為修復就是重新漆色，將全部的東西翻新，就是修復，但黃師傅表示，這樣就變成二次創造，跟原本的文物就不一樣了，已經失去了原本的價值，因此修復的觀念還是需要有人去培育教育，這樣也才能保障傳統工藝師和修復師的工作環境和權益。
古物的修復就好像在模仿字跡一樣，一筆一畫，先後順序和力道都要很仔細地摸索原創者的手法，比創作一件作品更需要時間跟精力，甚至花上兩三倍的時間，只為了修復一處裂痕或一小塊掉落的漆，所以這是更有技術性的，但是很多人都不了解，覺得修復就是讓他看起來很新，但並非如此，古物本身的價值就在於它的古色古香，歲月在作品上留下的痕跡，是無法取代的，這也是修復工程必須盡到的傳承責任跟理念。
目的是讓一件歷史悠久的作品永遠的留存，讓後人可以了解過去傳統工藝的智慧與巧思，也可以成為現代文創者的創作靈感來源，達到世代間的對話與精神的延續。
故宮登陸保存處
人物專訪
